Спектакль Пожары потрясает воображение и ужасает своим содержанием до глубины души! Серьёзный, тяжёлый, не выходящий из головы … не развлекательный. Спасибо за него!
Посетила спектакль Пожары. Сюжет тяжелова, 18+, но игра актеров великолепно, прочувствовала всю боль героини и ее детей…Рекомендую. Зал был полный… Мне понравилось
Посетила спектакль «Пожары» в театре Et Cetera. Очень тяжёлый, страшный спектакль. Заставляет задуматься о роли социальной среды в воспитании ребенка
Спектакль Пожары- это восторг!
18 лет уже идет спектакль, и все равно собирает полный зал)
Это драма о любви, ненависти и примерении..
Спектакль очень тяжелый, но в то же время смотрится на одном дыхании все 3 часа!
Вызывает весь спект эмоций от Любви до ненависти, от сострадания до гнева…
Восторг…
Читать полностью
Спектакль очень тяжелый эмоционально, ужасная история… 18+. Смотрели не отрываясь, но послевкусие — ком в горле и слезы на глазах.. Игра актеров замечательная. Кто хочет испытать эмоциональное потрясение — советую к просмотру. Остальным и особенно людям со слабой душевной организацией — не…
Читать полностью
Сегодня посмотрела спектакль «Пожары» в прекрасном, невероятно красивом и эстетично театре Александра Калягина Et Cetera! Спектакль эмоционально очень тяжёлый и напряженный, впечатляет игра актёров и сценарий! Есть о чем задуматься и переосмыслить!
Сегодня посмотрели психологическую драму «Пожары».Сильный спектакль,не декорациями и костюмами,а сценарием и игрой актеров.Жестко,грубо и неприятно,но вызывает сильные эмоции.Есть над чем подумать и после спектакля.
Сегодня посмотрела спектакль «Пожары» в театре «EtCetera».
Спектакль оставил очень сильное впечатление.
Смотрится на одном дыхании. Великолепная игра актеров, с которыми вместе переживаешь их судьбы. После этого спектакля, задумываешься о ценности семьи, человеческой жизни и человеческих и семейных…
Читать полностью
Неоднозначная постановка. Лучше посмотреть фильм, в нем интереснее раскрыты герои. А на сцене — канадский режиссер через криками пытается передать эмоции. Получается неважно. Актеры играют слабо, сбиваются. Не рекомендую к просмотру.
Тяжёлое, жутко пафосное, нудное действо.
Но заснуть не дают, вставляя истерические крики и звуки.
В желании кому-нибудь пособолезновать мешает алогичность и неадекватность сюжета.
Спектакль сильный яркий и истерзывающий.
После первого акта думали уйти. Потому что негатив и нагнетание и страдание — это всё развитие .
Но уж столько премий и Вильнев Оскара за фильм получил …
Короче , для них многих это видимо очень родная такая история. Ливан бывшая французская колония. В…
Читать полностью
Это без преувеличения самый плохой спектакль на котором я был. Визуально он красивый, половина героев играла, половина нет, Амаду Мамадаков не вывозит драматические роли, он думает что чем громче крик, тем сильнее страдание. Но самая большая проблема это сценарий. Страдание ради страдания, создатели…
Читать полностью
Спектакль отличный! Артисты великолепно играют! Только до слез довели в конце. Под впечатлением хожу второй день! Спасибо постановщикам!
Вот у меня остались вопросы после просмотра спектакля-а как теперь близнецам жить с этим?Зачем мать (при ее общем человеколюбии )пустила их по этому жуткому кругу после своей смерти,тем самым лишив их поддержки своей.Как будто и их замарать решила.
Им зачем эта правда?Одно дело-они сами бы…
Читать полностью
Посмотрела спектакль ^ Пожары». Сложный, эмоционаььро ичжелыф спектакль, о мнооом застачил задуматься, осмыслить.
Страшная история, тчжелая судьба главной героини. Большое спасибо актерам за самоотдачу, прониеновенную игру. За правдивость и проникновенность.
Рецензия Афиши
12 сентября театр Et Cetera открывает сезон благотворительной акцией — спектаклем «Пожары», все сборы которого перечислят пострадавшим в Южной Осетии. Постановка канадского режиссера Важди Муавада, ливанца по происхождению, через судьбу одной женщины и ее семьи рассказывает о гражданской войне в одной из арабских стран. В пресс-релизе театра говорится: «Мы не проводим политическую акцию, мы просто хотим собраться вместе, чтобы еще раз задуматься о том, как амбиции власти могут исковеркать судьбы целых народов».
?
Ulrih
270 отзывов, 401 оценка, рейтинг 433
17 марта 2007
Может быть, для канадского театра Важди Муавад — важная фигура. Наверное, премия генерал-губернатора – это очень авторитетно и что-то доказывает. Не знаю…
Знаю другое — «Пожары» Важди Муавада, поставленные в Et Cetera, это гадость!
Важди Муавад сделал большие открытия: мир в крови; война – ужасна, люди заслуживают лучшего, и самое главное – нет ничего прекраснее, чем быть вместе! Представляете каково?
История, которая используется для того, чтобы донести до нас эти блистательные открытия, тоже «прекрасна»: сын пытает и насилует свою мать, от чего та родила близнецов, а спустя двадцать лет онемела… А чтобы у этой истории была интрига, онемевшая мать (по совместительству террористка) написала серию загадочных писем, которые в итоге творят справедливость и ставят все на свои места.
Театральное воплощение этих интеллектуальных штудий – тоже новое слово…- репортаж из горячих точек времен соцреализма, благоглупости замешанные на бессмысленной восточной значительности. Мыльная опера об ужасах войны. Тошнотворный клюквенно-медовый трэш.
Как же надо лишиться вкуса, чтобы увлечься этой ерундой и тратить свое время и деньги на гастроли этой хмури… ?!!
9
Елена ККК
416 отзывов, 800 оценок, рейтинг 287
20 февраля 2014
Вещь невероятно тяжелая — сама пьеса, вернее. Спектакль как постановка смотрится на одном дыхании — или мне так показалось. Я вообще как-то совпала с тем, что происходило на сцене. Будто книгу читала — так все это виделось, как мое, мои образы, мои представления. Не знаю, удивительный эффект.
Такой спектакль рекомендовать сложно. Очень уж он… откровенный, страшный, щемящий и шокирующий. Заставляет думать на темы, которые в суете дней удается проскочить, не пропуская через себя. Впечатление …сильное. Зал был полон. Аплодировали стоя. Дамы хлюпали носами. Моя соседка крутила в руках бумажную салфетку — видимо, переживала. А я поняла неожиданно, каким громким может казаться этот звук — пальцы мнут салфетку — во время монолога со сцены.
С другой стороны, такое смотреть нужно. Так что — решать, конечно, каждый будет сам. Я ни минуты не жалею, что пошла. Хотя если бы мне заранее рассказали, что там будет… не уверена.
До сих пор я считала, что лучший спектакль театра Et Cetera — это «Борис Годунов». Несмотря на то, что Смутные времена для меня очень смутные, он меня захватил. Но когда мы поюывали на «Пожарах», боюсь, что я не смогу найти слов, чтобы описать свои чувства. Я под впечатлением и сейчас, а перед глазами сцены спектакля, его сюжет, развязка и… тишина в зале первые мгновения, шок, а потом… буря аплодисментов. Заслуженных аплодисментов и режиссеру, и актерам, которые на сцене просто жили. Такое, поверьте, нечасто бывает.
«Пожары» поставил Важди Муавад — канадец ливанского происхождения. Их действие происходит в Канаде в конце 1990-х и в Ливане времен гражданской войны в 1960-1970-х. Начинается все просто. Близнецы Жанна и Симон слушают завещание своей странной матери, которая велит им найти их отца и брата. Брат и сестра знают, что мать родилась в маленькой деревушке на Ближнем Востоке, но она ничего не рассказывала им о той своей жизни, но зато вела себя странно — в последние пять лет она просто молчала. Близнецы спорят, Симон не хочет исполнять ее странную волю, для него мать — вообще, не такая уж и мать с ее-то поведением. Но Жанна все-таки решает поехать на ее Родину. И вот там открывается такое…
С каждой минутой действие на сцене захватывает все сильнее и сильнее и в результате поглощает с такой силой, что вы полностью оказываетесь там, в Ливане, объятом войной и горем, «где отец убивает своего отца, а брат убивает своего брата», где взрывают автобусы с ни в чем не повинными женщинами и детьми, где матерей заставляют выбирать, кого из ее сыновей убить, а кого оставить в живых. И во всем этом ужасе хрупкая женщина пытается найти своего маленького сына, мальчика отнятого у нее при рождении… Кто он, где?
Спектакль без надрыва, но настолько сильный, что у многих на глазах были слезы.
В общем, я от всей души рекомендую вам его посмотреть. Как я прочитала в одной из рецензий уже после того, когда мы вернулись из театра, «я не согласна что спектакль — не для всех, это — абсолютный must see для всех думающих .» Совершенно верно! Обязательно посмотрите его! Даже тот факт, что поставлен он был в 2007 году, с тех пор постоянно идет в Et Cetera, а в зале до сих пор аншлаг и отнюдь не инфантильных подростков и розового гламура, говорит о многом.
Вот уже несколько дней ловлю себя на мысли, что продолжаю думать об этом спектакле… Значит зацепило, значит не зря!..
Сюжет рассказывать не буду – считаю это некорректным по отношению к режиссеру и к самому спектаклю. Постановка изначально задумана так, что основная тема раскручивается «с конца» и до последнего зритель ломает голову и нетерпеливо строит предположения — «ну, кто же все-таки отец? кто же брат?» Перед просмотром я, думаю к сожалению, прочитала некоторые отзывы, где просто описывается история главной героини – кто, с кем и где – и мне оставалось просто следить за хитросплетениями сюжета, а интереснее было бы самому размышлять и предполагать. Хотя по моему восприятию – дело-то вовсе и не в сюжете…
А жив ли вообще наш мир, погрязший в войнах и мерзости, извращенный, перевернувший всю человеческую природу?… Способна ли хоть какая-то вещь на земле тронуть его прогнившее сознание, хоть на минуту заставить задуматься: «неужели я все-таки не прав?»… Войны, насилие, извращения – столько всего льется из СМИ нам на голову, что нас уже практически ничем удивить нельзя – выслушаем, покачаем головой, повозмущаемся, может посочувствуем и … постараемся поскорей выкинуть из головы – не с нами произошло и ладно…
Почему, почему мы такие? Почему пеняем на менталитет народа, на историческую сущность – рабство, подчинение, страх? Или это так и есть? И ведь взять вроде каждого в отдельности – он и переживает, и сочувствует – вон сколько отзывов в интернете после теракта в Домодедово! Но скажи мне, соседу – иди и бунтуй, иди и воюй – и ведь не пойдем… испугаемся… отмажемся – бесполезно все, наверху там все схвачено, от меня ничего не зависит… Найдется один – Иван Хренов – прорвется, крикнет! Но ведь одного мало… Легко говорить – нет больше Страны! Нет больше правды! – тяжело СДЕЛАТЬ что-то, чтобы стала эта Страна. Что делать? Не знаю… Может стоит начать с себя самого, с собственной совести, с собственных поступков? Осознать и укрепить свою точку зрения о смысле, о чести, о добре… А для начала хоть раз – да переключить канал с Дома-2 или Битвы экстрасенсов, прочитать книгу об истории нашей страны и почувствовать, что Русский человек – это звучит гордо!
«Пожары» — это крик, вопль автора, пытающегося достучаться до человеческого сознания, выдумавшего (или не выдумавшего…) вопиющий, гротескный сюжет об ужасах мира, в котором мы живем. Основная задача актеров в данном случае – донести идею, они не должны «мешать» своей игрой, не должны отвлекать внимание на себя. И актеры справляются, холодно и больно произносят со сцены слова, от которых дрожь по всему телу.
Главная героиня завещает похоронить себя лицом в могилу, чтобы… покоиться, отвернувшись от этого мира… И в финале двое детей, комочком скорчившиеся на полу, не понимающие, зачем они появились на этот свет, как дальше жить и для чего?…
Вчера ходила в Et Cetera на спектакль «Пожары». Это было что-то странное. Мне скорее не понравилось, чем понравилось. Я в очередной раз убедилась, что это слишком современный для меня театр. Только если до этого я еще воспринимала и принимала постановки, то эта было просто какая-то запредельная.
История изначально странная и тяжела для восприятия: умерла мать близнецов (причем близнецов играет молодая блондинка и тувимец) и оставила в завещании два конверта. Один должна отдать дочь отцу (который якобы умер), а второй должен отдать сын брату (которого они тоже не знают). В итоге это оказывается один и тот же человек. Весь спектакль раскручивается история жизни умершей матери. Трудная, тяжелая, насыщенная (еще бы, собственный сын стал отцом ее детей!).
Постановка очень тяжелая как для зрителей, так и для актеров. Жанна (дочь) постоянно практически плачет. Постановка достаточно спорная. Я не поняла, почему называется «Пожары». В спектакле периодически лили на сцену воду (обоснованно), еще и поэтому непонятно название. Это пожар души или что?
Мне понравились некоторые интересные режиссерские задумки, например, когда рассказывается о том, что мать чуть не попала в автобус, который расстреляли, во время рассказа она стояла под разбрызгивателем воды. Вода по ней проходила так, как будто это в нее стреляли. Очень интересно придумано.
Мне понравилась игра актеров. Они очень здорово передали эмоции. Если они действительно через себя пропускают эту историю, то я не удивлена, почему этот спектакль всего раз в месяц идет. Если плакали, то реально плакали, если кричали, то действительно кричали так, что мурашки бежали. Но не смотря на это спектакль в целом мне показался бредовым.
История «поющей женщины», замолчавшей навсегда. Театр Et Cetera
Я шла на этот спектакль зная что меня ждет потрясение. Я была готова. Но я была убита.
Я часто смотрю телевизор. Постоянно слушаю новости, читаю информацию на новостных лентах. Я знаю, что наш мир безумен и жесток. Только этот год принес нам столько страданий, что хватило бы на всю оставшуюся нашей планете жизнь. Но мы живем, мы надеемся, что будем счастливыми, мы изо всех сил держимся за эту жизнь. Но сколько дано человеку сил, чтобы вынести все земные страдания? Чем можно измерить? И все ли можно пережить?
Спектакль «Пожары» театра Et Cetera.
Я должна сразу сказать, что людям чересчур впечатлительным не стоит идти на этот спектакль. Вы не сможете. Лично я не смогла. И дело не в том, что практически весь спектакль я боролась с душившими меня рыданиями, а в том, что две ночи я практически не сплю. Подумайте, нужно ли вам это. И если нужно, то приходите. Вам придется погрузиться полностью в чужую жизнь. А можно ли это назвать жизнью? Нет, вы погрузитесь в страдания. Вы хлебнете их полной ложкой, вас пронзит острая боль и она долго не стихнет. Такой спектакль.
Война, беженцы, лагеря, расстрелы, убийства, изнасилования. Дети, любовь, ненависть, непонимание, отчаяние, надежда. Не хватает только одного слова — прощение. Так будет ли оно?
О чем спектакль. О жизни. Как часто мы видим по телевизору кадры, заставляющие содрогнуться взрослых мужчин. Но это там, далеко, это не про нас. Про нас, господа! Беда не спрашивая заходит в любой дом. Сейчас она уже стучится к кому то. Но мы должны оставаться людьми до самого последнего момента.
Жила девочка. Ее звали Ноуаль. У нее был любимый. И она родила сына. Сына положили в ведро и унесли. Его не отдали матери, его оторвали от груди, лишили самого главного — любви. Ноуаль прошла все круги ада, чтобы найти своего первенца. И она его нашла. Он стал палачом, мерзавцем. Он не мог простить своей матери, которую он не знал, того что был брошен. Он стал жестоким и страшным. Но он остался ее сыном. И у Ноуаль родились еще дети. Сын и дочь. А больше я ничего не могу рассказать.
Великолепная режиссерская работа Важди Муавада. Ливанский режиссер, живущий в Канаде. Я ничего не знала о нем. Теперь знаю. Он — гений. Как можно осязаемо передать бег времени? Можно. На сцене взявшись за руки сидят три женщины. Три Ноуаль. Юная, молодая и зрелая. Три времени жизни. Три возраста. Одна судьба.
Название спектакля «Пожары». Я не знаю о чем это. Там нет огня. Зато там есть много воды. Вода успокаивает, она омывает раны и охлаждает чересчур горячие головы, она же смывает кровь. Почему такое название? Я до сих пор ломаю голову.
Все актеры сыграли блестяще. Нет ни одной незначимой роли. Музыка, свет, сценография. Все на высочайшем уровне. Это великолепный спектакль, господа.
Гениально! Отличная работа режиссёра. Смерть, боль, ненависть, страх, отвращение, любовь, страсть. хочешь этого? тогда это творение для тебя! Главное, чтоб актёры были в духе, в то как вы знаете, если знаете: любая немецкая машина рано или поздно превращается в опель)
Спектакль «Пожары». Вообще по своей натуре я люблю детективы, и поэтому упоминание в описании спектакля, что это своеобразный детектив меня особенно привлекало. И опять-таки будучи франкофоном, я с уважением отношусь к французской и квебекской культуре. А автор пьессы относится и к той, и к другой. Кстати, постановку спектакля спонсировании и канадская, и французская сторона. Что на мой взгляд очень показательно!
Спектакль идёт необычно долго для театра Et Cetera — 3 часа 15 минут, с антрактом естественно — люди вряд ли бы смогли бы выдержать три часа без движения. Хотя то, учитывая как повествование захватило меня, я бы наверное и не заметила.
В спектакле необычным способом перемешаны временные линии. Какая из линий настоящая — в смысле времени — сказать сложно. Если бы это был фильм, то можно было бы сказать что главная линия — это расследование, проводимое детьми женщины, со смерти которой спектакль начинается. Эта женщина, их мать, в своём завещании поручила найти их отца и брата.
А история матери, разыгрываемая тремя разными актрисами, показывающими героиню Науаль в разные годы — это своего рода флешбеки. Но это театр, и тем необычнее было такое переплетение — потому что здесь нет границ. Здесь всё и все трансформируются из одного в другого. Так один из старейшин на похоронах бабушки Науаль резко перевоплощается в душеприказчика Лебеля, скинув с себя плащ с капюшоном…
Я следила за перипетиями сюжета затаив дыхание. Я едва не плакала вместе с главными героями. Так смотрят увлекательное кино. Детективный роман с элементами драмы. Но только это было не кино — и тем ценнее. Потому что кино — синтетический вид искусства: там повествование выстраивается за счёт многочленных дублей, там слезы — это результат работы гримёров, там можно отвлечь внимание от пустого сюжета яркими спецэффектами, там на наше время актеры играют роль пешек, выполняющих требуемые действия, чьи лица потом вклеивают в компьютерную графику.
Здесь всё не так. Здесь только черное пространство. И оно остается неизменным. Сцена не меняется. Она поделена на две части стеклянной полупрозрачной стеной. Это позволяет превращать её и в доску в университете, и в своеобразную завесу, позволяющую видеть сквозь время смутные образы, и экран, на котором герои рассматривают старую фотографию. Из реквизита у актёров несколько стульев, вёдер… в общем-то и всё. Но этого хватает с лихвой. Потому что всё это пространство, от пола до колосников, а также весь зал заполняет игра актёров. Игра на разрыв. До слёз, до крика, до хрипоты.
В начале было небольшое ощущение наигранности, картонности эмоций со стороны брата Симона (Амаду Мамадаков) и Жанны (Наталия Житкова). Возможно, это режиссёрский ход — чтобы показать их метаморфозы в дальнейшем. Потому что очень скоро это чувство пропало — начался Театр. Эмоции были настолько искренние, настолько сильные — что не удивительно было слышать всхлипы, раздававшиеся по залу на протяжении всего спектакля.
Если говорить об актёрской игре, то меня очень поразила своей игрой Наталия Житкова. До этого я её видела больше в ролях более легких в эмоциональном плане — в роли Матрёны в «Похождениях Шипова», в роли Камилы в «Тайне тётушки Мэлкин», в роли Сашеньки в «Газете Русский Инвалид». В этих ролях она хорошо играет, но роль Жанны в «Пожарах» — это нечто гораздо большее. Наталия пропускает всю трансформацию своей героини через себя.
Особо хочу отметить игру Марины Чураковой и Мари Скосыревой. Они каждая по отдельности создают цельные, наполненные болью и страданием образы, но вместе этот тандем производит неизгладимое впечатление. Боль Саузы-Скосыревой, рассказывающей о бесчинствах в деревне, переполняет и хочется вместе с ней идти и уничтожать виновных, и тут же слова Науаль-Чураковой останавливают этот порыв.
Кого ещё из женского состава стоит отметить — это Татьяну Владимирову в роли пожилой Науаль. В том, что она сыграет свою роль на 200% процентов я не сомневалась. Одна её Принцесса в «Орфее» чего стоит! И с этой ролью она справилась так же легко, изящно и великолепно.
Анну Артамонову я видела в первый раз. К её игре в начале у меня были вопросы — потому что первый монолог она не играла, а начитывала. Но потом она дала волю эмоциям — и дело пошло лучше. Не скажу, что чем-то поразила, но играла неплохо.
Теперь о мужском составе.
Амаду Мамадакова до это я видела только в «451 по Фаренгейту» и в «Олесе» — в обоих спектаклях его роль эпизодическая. Здесь он на первом плане. Не могу сказать, что зацепил — но играл очень и очень неплохо. В начале очень странно видеть его и Наталию и воспринимать их не просто как брата и сестру, а как близнецов. Уж больно они разные. Но по мере развития сюжета эти заданные обстоятельства начинают восприниматься как само собой разумеющееся.
Сергей Давыдов наверное был главным открытием вечера для меня лично. Я очень люблю его Карл Карлыча в «Шипове» и он очень неплохо проявил себя в новой постановке Роберта Стуруа «Ничего себе местечко для кормления собак», но здесь он раскрылся с ещё одной стороны. Ему нужно было играть несколько ролей — возлюбленного юной Науаль, Вахаба, и её сына — Нихада. Если первая была скорее эпизодичной, то вторая в канве спектакля является ключевой. И могу сказать одно — глядя на него в финальной сцене я с трудом сдерживала слёзы.
Сергей Тонгур и Сергей Плотников не имели возможности показать такой накал эмоций, как другие актёры, но всё что было необходимо — они сделали.
Если бы кто-то из актёров играл слабо или плохо, то в этой эмоциональной буре была бы брешь. Но её нет — а значит всё играют на пределе своих эмоций и возможностей.
Спектакль заканчивается дождём. Который вносит какую-то прохладу в накалённый зал. И наверное символично, что выйдя из театра мы все попали под реальный дождь. После этого спектакля есть о чем подумать. Я намерено не рассказала полностью сюжет — ведь никто не любит, читая детектив, чтоб им сказали что убийца — дворецкий… Просто сходите и посмотрите спектакль…
Спектакль «Пожары», воплощенный на сцене театра «Et cetera» Важди Муавад, канадским режиссером, с ливанским происхождением, по его же произведению — это некий боевик или психологический триллер с отдушиной американского экшена. Этот спектакль уже играют в Канаде, Франции и Германии, 15 марта 2007 года состоялась российская премьера. «Пожары» наградили сразу двумя премиями: критиков Монреаля (2004) и Франкоязычных стран (2004). В России спектакль стал лауреатом театральной премии газеты «Московский комсомолец» в номинации «лучший спектакль» в категории МЭТРЫ (2007).
«Пожары» — это детективная история с умным сценическим решением. Режиссер решил тяжелейшую задачу по одновременному соединению и отражению двух исторических пластов, имеющих отношение к совершенно разному времени, людям и событиям на сцене.
Спектакль начинается с повседневной жизни двух молодых людей, брата и сестры. Но их повседневность нарушает завещание матери, которое в корни изменяет взгляд молодых людей на свою жизнь. В своем завещании мать просит найти их брата и отца. В поисках молодые люди следуют по маршрутам жизни покойной матери, пытаясь по неуловимым следам прошлого восстановить картину реальных событий своей семьи, неотделимых от ужасов войны. Когда же они восстанавливают таинственный семейный многоугольник, их сердца каменеют от открывшейся им страшной правды.
«Пожары» — отличное решение для знакомства с другим театром, театром американизированным и достаточно современным для российского зрителя. Возможно, многим спектакль не понравится, так как оставляет тяжелый осадок после просмотра, но я уверен, что такой спектакль нужен в театре. Ведь театр это не только легкомысленная комедия, но и драма, заставляющая глубоко задумываться над своей повседневностью.
После просмотра спектакля я задал себе вопрос: «А знаю ли я свою «правдивую» историю, откуда я знаю, что мои родители — это мои родители». Вопрос остался риторическим. А вы? Вы знаете «правдивую» историю своего рождения?… или вы знаете только то, что вам рассказывала мама?…. а может быть она просто вас пожалела?…
«Пожары» буквально лишают дара речи. Три часа зал просидел онемевший, только иногда слышались всхлипы женщин. Речь в спектакле идет о вещах действительно страшных, которые мать смеет поведать детям только после своей смерти.
Когда я спрашиваю подруг, следят ли они за новостями о событиях в Сирии, чаще всего слышу ответ, что они вообще не смотрят новости, не хотят «впускать в себя этот негатив», что и так «работа, дом». Автор «Пожаров» Важди Муавад — сильный человек, не жалеющий себя ради иллюзорного покоя. Его спектакль — лучший из всех драматических, что я видела. «Пожары» требуют мужества и от зрителей, но я не видела никого, кто бы встал и ушел, режиссер сумел тронуть всех за душу. Редкий талант — говорить о страшных вещах так, чтобы зритель «впустил в себя этот негатив» полностью!
Камерную историю одной простой семьи Муавад превращает в незабываемое эпическое полотно. И, хотя из декораций присутствует лишь полупрозрачная ширма, режиссер использует актеров и воображение зрителей таким образом, что на сцене соседствуют война и мир, прошлое и будущее, молчание и крик. Это представление — бриллиант с огромным количеством граней!
Мне во время просмотра вспомнился завет «все люди братья и сестры». Муавад как будто спрашивает всех нас, насколько мы готовы к тому, что наш мучитель окажется нашим братом? Или наша жертва окажется нашей сестрой? Изменимся ли мы хотя бы тогда? Сможем стать не губкой, которая впитывает грязь, а фильтром, который оставляет лучшее?
Помимо войны в Сирии, у каждого есть своя война и часто не одна. И если каждый постарается остановить личную войну, не будет войн на планете. И про это нужно говорить снова и снова. В новостях, в театре.
1
Марина
35 отзывов, 78 оценок, рейтинг 21
28 августа 2007
хотела поставить «0» и изключить из списка рекомеендаций — а такой функции нет. а жаль.
история про инцест. девушка родила сына, ей не дали выйти замуж, ребенка отобрали, через какое-то время она убегает из деревни его искать, попадает в кучу неприятностей, пока она его искала прошло лет 20-25, она попадает в тюрьму, где ее насилует палач, она рожает от него 2х детей. выходит из тюрьмы, растит их, а потом, еще лет через 20 узнает, что этот палач и есть ее старший сын. а потом ее дети, после ее смерти, раскручивают эту историю, все узнают, находят этого палача-сына, он в шоке.
про актеров — понабрали по обьявлениям.
ужас из 8-ми актеров на сцене нормально играли тока 2-ое.
две девченки вообще такие страдания народные строили, прям «я страдала, страданула». аж голос срывается, вся в раж вошла и давай там сама с собой настрадывать.
тихое безумие.
спект идет часа 2,5. в общем, если б не природное любопытство, тяга к прекрасному и 50 рублей, отданых за билет в партер, мы б ушли.
а так досмотрели.
впечатление странное.
были и очень удачные моменты и сцены.
хорошие декорации, интересная режиссерская задумка и постановка…
но актеры……
когда спектакль закончился мы все дружно сказали «уффф, хорошо, что они закончили
Спектакль тяжелый, как гиря на шее утопленника. Высасывает душу, добро и радость. Ощущение, что пьесу писал Дементор из Гарри Поттера. Актеры играют хорошо, но второй раз я бы не пошел ни за что и посоветовать идти смотреть тоже не могу, ибо после просмотра хочется поллитру выпить, чтобы нервяк снять. Кроме всего прочего в процессе спектакля актер из калаша стреляет в зал. Автомат, конечно, бутафорский, но после Крокуса как-то не по себе.
Иногда надо знать о зле, о той степени разрушения, которую он может принести в мир. В мир простых людей, не дай Бог в наш уютный мир нашей уютной жизни. Зачем? Чтобы научится понимать и слышать друг друга, чтобы понять хрупкость жизни и мира, чтобы быть вместе..
Порой необходимо погружение во мрак, чтоб потом свет заиграл новыми яркими красками. Да, мир уже не станет первозданно чистым, но страдание несет в себе очищение и принятие ухмылок Судьбы, которая ох, как карает, ох, как может все перевернуть..
Спектакль Пожары, по моему , как раз об этом. Этот спектакль я бы порекомендовала смотреть всем, кто решает судьбу современного мира. Поскольку речь идет о том зле, что привносит каждую секунду война, развязанная кругом. Война не имеет национальности и территории. Война это когда творится насилие людьми над людьми. Противоестественное жизни мероприятие. И увы она всегда есть. С древних времен..Вот и Пожары; по стилю и содержанию напоминает древнегреческие трагедии, в которых по воле богов творились всякие беззакония- убийства, кровосмешения..И по сей день это происходит и сейчас. Рвутся связи между людьми.
Спектакль поставлен самим автором пьесы Важидом Муавадом, канадцем ливанского происхождения. Ближний Восток и тогда (лет 40 назад) и сейчас это кровоточащая рана на теле Земли. Религиозный фанатизм, амбиции политиков..а люди умирают, по сути это и гражданские войны, в который брат на брата..Страшно.
Сюжет конечно утрирован до абсурда, но в принципе такой ужас возможен, увы. Это что касается развязки (спойлерить не буду). Но канва пьесы основана на реальных событиях, происходивших (да и сейчас происходящих) в Ливане- боевики, террористы, сопротивление, беженцы. Весь этот кошмар врывается в жизнь добропорядочных французских граждан-брата и сестры-близнецов. Умерла их мать и оставила завещание-квест, пройдя который они узнают страшную тайну..
Из всего этого можно было сделать либо простой детектив с душераздирающими подробностями, либо трагедию с заламыванием рук и страданиями во весь рост. Важид Муавад (режиссер) и Изабель Ларивер пошли по пути простого изложения сюжета, скупо сдабривая эмоциями, но выразительные средства спектакля это бесстрастное повествование, простые сценические действия в сочетании с выразительными символами, подчеркивающими суть происходящего- пение, одежды, вода, минимум реквизита и декораций. Но благодаря этому мы однозначно в процессе спектакля взращиваем свое собственное отношение к героям и происходящему на сцене. Ничто не отвлекает-только диалоги и монологи героев,язык символом и страшная суть происходящего. Получилась настоящая вневременная трагедия.
Великолепно подобран актерский состав, их накал холодной страсти поражал. Ведь слова, выходящие из их уст были порой страшны. Это не просто матом выругаться на сцене, тут пострашнее смысл их. Жутко, очень жутко. Монолог, который читает Татьяна Владимирова ( старший возраст главной героини, всего три возраста) до невозможности страшный. Прям нутром чувствуешь , будто она сама все рассказанное пережила. Не дай Бог. Прекрасна Наталья Баландина в роли Сауды. Да вобще-то трудно выделить кого-то из актеров. Потому что на сцене были не они, а те, которым пришлось встретиться со злом лицом к лицу.
Когда я собиралась идти на спектакль, то мне советовали взять побольше бумажных платочков. Нет я не плакала, просто что-то накрепко захватило в районе горла и не отпускает до сих пор. А слезы в глазах как льдинки. И растопить их может только любовь и мир, чего всем желаю.
Это очень непростой, сильный и в чем-то даже шокирующий спектакль. Драма. Квест. Впечатлительным не рекомендуется.
Потрясающий. Не в смысле «уау, потрясающе!», а в смысле что потряс меня до глубины души. До сих пор мурашки по коже.
К концу первого действия мне было интересно, что же будет дальше.
К середине второго действия в горле образовался комок.
После окончания спектакля, когда весь зал аплодировал стоя, я не могла сдержать слез.
3 часа пролетели как один.
Понравилась лаконичность и многофункциональность декораций.
Все настолько детально продумано: одно превращается во второе, второе в третье…
И звуковое сопровождение и математические выкладки — все имеет свое значение, хоть это понимаешь и не сразу.
Круговорот ролей всех актеров сбивает с толку — почему именно этот актер/актриса играет эти роли? Просто потому-что так получилось из-за малочисленности труппы? Или в этом тоже есть какой-то скрытый смысл?
Не хочется писать что-то конкретное, спойлеры-спойлеры.
И кстати, лучше не читайте чужих рецензий, каждая вторая из них раскрывает секреты сюжета.
Лучше сходите и оцените сами.
7
STELA
25 отзывов, 367 оценок, рейтинг 14
29 января 2011
*Пожары* ….серьёзный спектакль,первое отд. было скучновато, второе малость затянуто .Но постановка сильная.Поймала себя на моменте , что подкатывался ком к горлу .У некоторых слеза текла ,пробрало народ.Детективчик удался .
Были на спектакле 1 марта, до сих пор нахожусь под впечатлением. Этот спектакль обязательно нужно посетить!
Умирает пожилая женщина, нотариус зачитывает ошеломленным детям безумное завещание, среди странных распоряжений – найти брата, о котором они ничего не знали, и отца, которого они считали погибшим. За последние несколько лет мать не сказала детям ни слова, только молчала, и лишь перед смертью сказала «Теперь, когда мы вместе, – легче!». Поколебавшись, дети отправляются на поиски в южную страну, пережившую все ужасы гражданской войны. Любила ли их мать? Почему она внезапно замолчала? Кто их брат? Почему мать говорила, что их отец погиб?
Ответы на все эти вопросы они найдут, действие будет закручиваться непредсказуемой спиралью, а конец этой истории еще более неожиданный, чем начало.
Пережив все, из зала выходишь с надеждой, что все действительно должно стать легче!
Война. Вся твоя жизнь — война. Для тебя она начнется с большой любви. С любви, которой не бывает. И ты отдашь желанного ребенка от любимого мужчины, и будешь злиться на свою мать, которая злится на свою мать, которая злилась на свою мать… Ты будешь искать этого ребенка, которого поклялась любить всегда, что бы ни случилось. Ты будешь воевать, по-настоящему. Вокруг тебя будет война. Или ты будешь внутри нее, не важно.
Взамен потерянного ребенка ты получишь двоих. Ты их не хотела. И теперь твоя дочь тебя не любит, потому что ты не можешь любить ее.
А потом он найдется, твой мальчик. И тебе останется только замолчать. До самой смерти…
Потрясающий спектакль. Тяжелейшая история, от которой хочется крикнуть: «Не надо! Так не бывает!» Невероятная игра актеров. Удивленное и удивительное молчание зала, среди которого слышны только всхлипы. Катарсис после пролитых слез и желание дышать полной грудью. Очень женский спектакль.
Спасибо, Et Cetera!
9
Angelok
9 отзывов, 45 оценок, рейтинг 10
20 декабря 2010
Этот спектакль я смотрела 3 года назад и только сейчас нашла в себе силы посмотреть еще раз: пойду в январе. Впечатления за 3 года не стерлись, помню все свои эмоции и могу сказать с уверенностью: такого в Москве больше нет! Это лучший спектакль для тех, кто хочет подумать, посочувствовать, испытать боль, страдание, шок, ощутить настоящие человеческие чувства. Не ждите фонтана страстей — это будет удар в самое сердце. Не читайте отзывы, раскрывающие сюжет — смысл, возможно, будет передан верно, но это все равно, что читать детектив, заглянув на последнюю страницу — эффекта не будет, а возникнет предубеждение. Просто приходите и смотрите. Равнодушным точно не останетесь.
Нет искусства нравственного или безнравственного. Есть плохо исполненное и хорошо исполненное. (с) Уайлд «Портрет Дориана Грея».
Поставлено отлично! Происходящее держит в напряжении, да и все остальное в чисто профессиональном аспекте выглядит безупречно.
Но сюжет… Жалею что узнал подобную историю. Бред! Вспоминать не приятно. Ходить не рекомендую, есть куда более занимательные дела на вечер любого дня.
Эта история начинается и заканчивается болью.
Болью запредельной и почти несопоставимой с жизнью человека. С жизнью женщины.
В какой-то момент, я буквально отключилась от происходящего на сцене, это было выше моего личного порога горя, когда я уже не была способна воспринимать это как действительность, как даже допустимую возможность человеческой реальности.
«Теперь, когда мы вместе, — легче» — вновь, и вновь я слышу слова Ноуаль, женщины познавшей непостижимую жестокость, унижение, насилие, но сохранившей в сердце любовь и мудрость, способность верить и прощать, «поющей женщины», которая однажды замолчала навсегда.
Спектакль называется «Пожары», но вместо огня на сцене всё время присутствует вода. Она усмиряет, успокаивает, утоляет жажду, даёт возможность дышать.
Три временных периода жизни главной героини, которую гениально сыграли три актрисы (Татьяна Владимирова, каждый раз восхищаюсь её игрой, Марина Чуракова и Лиза Рыжих, впервые исполнившая юную Ноуаль) переплетены в спектакле и искусно собраны воедино, в одну трагическую историю, в одну судьбу — как отражение времени войны, безжалостной и мучительной.
Минимум декораций на сцене, сильнейшее музыкальное сопровождение, очень простая, и точная хореография.
После просмотра хочется только молчать, потому что нет таких слов, чтобы выразить всю скорбь души.
Поклон и аплодисменты автору и постановщику спектакля Важди Муавад и всей труппе Театра Et Cetera за этот спектакль.
9
khodan
8 отзывов, 14 оценок, рейтинг 9
3 февраля 2015
Наверное, лучший спектакль Et Cetera…..
Я не согласна что спектакль — не для всех. Это — абсолютный must see для всех думающих и для всех, кто любит театр. Вы получите незабываемое удовольствие. Спектакль не отпускает, я вспоминаю его уже пару месяцев и счастлива, что побывала на нем.
Да, я такое же малодушное существо, как и все: я люблю развлекаться и отдыхать больше, чем думать, я хочу за свои деньги получать феерию и праздник и после прочтения многих отзывов, особенно тех, что пишут журналисты, я откровенно боялась (!) идти на спектакль, даже несмотря на восторженные отзывы друзей.
И я очень рада, что, все же пошла. И рада, что пошла всей семьей. Очень интересная постановка! Очень! Блестящий актуальный спектакль на все времена! Великолепные актерские работы и работа режиссера. В спектакле просто удивительный свет и впечатляющая жизнь предметов на сцене. Очень интересно построено действие: современная канва постоянно перебивается историями из прошлого, чаще страшными, потому что спектакль о войне, но не парализующими своими ужасами, а заставляющими погружаться в настоящее расследование трагических событий прошлой жизни главной героини.
Я была готова к тяжелому трагическому сюжету, так как прочитала много отзывов о спектакле, мои спутники — нет, но ни у кого из нас не было отторжения. Мы были абсолютно погружены в действие и такого удивительного ощущения я не испытывала уже давно, хотя люблю театр и несколько раз в месяц вижу новые постановки…
В спектакле нам понравилось абсолютно все! И я настоятельно рекомендую его посетить. И просто быть готовыми к тому, что слово «война» обычно идет рядом со словами «смерть» и «грязь»…
А впечатления, даже несмотря на практически греческую трагедию, которая разворачивалась на сцене, спектакль все равно оставляет самые светлые: о таланте автора, сумевшего написать такую блестящую пьесу, о гении режиссера, поставившего такую интересную работу, о шикарной труппе, все в которой — органичные, гениальные актеры, способные перевоплощаться на сцене за доли секунды и о том, что пока мы не закрываем глаза на происходящие в мире,говоря «это — нереальный сюжет откуда-то из страны с непонятным названием», у нас есть шанс остаться людьми.
Была вчера с подругой.
Её прям аж трясло, а мне ничего… видать, я уже достаточно навидалась.
Но спектакль по постановке и материалу отличный, сильный, режущий.
Аллюзии на тему войны стоит посмотреть у Сигаловой — будет кажется 24 ноября в Центре на Страстном.
Я не уверена, что это нужно играть на сцене. Я не уверена, что на это нужно смотреть. Но у меня нет сомнений, стоит ли смотреть на то, как террорист убивает свою жертву, перерезая ей горло?.. Нет! Поэтому это не вопрос режиссуры, сценографии, актерской игры. Это вопрос этики.
Представьте, вы зритель и пришли вечером на спектакль, на зрелище.
Вы пришли что-то почувствовать или развлечься. Перед вами — сцена, актеры, вы видите, как и какими именно инструментами режиссер передает вам свои идеи. И что вам показывают?
Сомнительное интеллектуальное удовольствие с садо-мазохистским уклоном. Чтобы не быть мазохистом — правда, достаточно выйти из зала. Но… хочется же понять, зачем и почему?
Это драма от начала и до конца. И с каждым витком — все заковыристее и жестче. Причем очевидно, автору хочется проверить толстокожесть зрителя: сейчас я вгоню вам иголку — что, больно? А теперь? А если еще? Вы думали вам слишком плохо от того, что вы тут услышали и увидели? Нет, по-настоящему плохо вам будет сейчас! А теперь еще немножко, и еще чуть-чуть…
В начале действия детям Жанне и Симону сообщают о смерти матери. Им плевать: дочь молчит, а сын кроет мать по чем свет стоит, в том числе, и обсценной лексикой. Откуда эта ненависть? Оказывается, пять последних лет мать молчала. Молчала, а теперь оставила в наследство, помимо имущества, дурацкую красную тетрадь и просьбу передать письма их отцу и старшему брату, о которых дети и не подозревали.
Действие происходит в исламской стране в период войн и полного беспредела.
Их мать Науаль от большой юношеской любви (в духе Ромео и Джульетты) в 15 лет рождает сына, которого акушерка в жестяном ведре уносит в детский приют по настоянию родственников. Влюбленных разлучают, а юная мать клянется любить своего сына, чтобы не случилось и найти его, во что бы то ни стало. В связи с войной, постоянным захватом территорий, вырезанными деревнями и селами – найти следы ребенка почти невозможно.
Перед смертью бабушка просит Науаль научиться писать и читать, выучиться, чтобы вырваться из этого темного мира и круглой нищеты.
Жанна – математик, ей хочется точности и ясности. Она идет по следам матери, и узнает, что Науаль была в ряду повстанцев, и террористы искали ее, чтобы убить. Так Науаль попала в тюрьму. Все знают ее как «поющую женщину» с необыкновенно красивым голосом, но собственные дети ни разу не слышали ее песен. Как же так?
Оказывается, в тюрьме их мать страшно пытали и насиловали. Она забеременела и родила ребенка. А дальше – опять… грязное жестяное ведро с ребенком. Охранник несет его к реке, где потонуло уже сотни тюремных детей. Но нет! В этот раз он отдает ведро пастуху. В ведре оказывается двое детей. Так, Жанна узнает, что их отец не погиб – он палач, который безжалостно убивал своих жертв. Вам хватит? Нет! Надо же еще найти их старшего брата – плод большой юношеской любви.
Брата находит Симон – он оказывается необыкновенно талантливым снайпером, убивающим своих жертв филигранным выстрелом в глаз. Убивает и фотографирует на память. Он целится в зрительный зал, он стреляет — вы умерли, вы давно умерли!..
Дети помнят, что мать тщательно следила за процессами над военными преступниками — после одного из таких процессов она и замолчала. Процесс был над тем самым палачом, в котором Науаль узнала отца своих детей, Симона и Жанны. Но оказывается, она узнала тогда не только это… Во время суда снайпер, палач и убийца Нихад достает из кармана свой тотем – клоунский нос на резинке, доставшийся ему от матери, которую он никогда не видел. Науаль понимает, что он и есть тот, кого она искала всю жизнь – ее первенец, ее мальчик. Это ему она шептала, склонившись над ведром: «Я буду любить тебя, чтобы не случилось». Сын, который избивал и насиловал ее в тюрьме, сын – отец ее последующих детей…
Вот, я бы один раз прочитала книгу Важди Муавада (автор и режиссер) и ужаснулась ужасам войны, исламскому миру, адской жизни и прочей жести, иного слова не подберу. Но смотреть это в качестве зрелища, в театре? Увольте.
Не ходите на «Пожары»
9
Ina
5 отзывов, 6 оценок, рейтинг 7
4 декабря 2014
Собираясь на спектакль «Пожары» в театр Et Cetera, обязательно возьмите с собой платочек: пригодится, если не сможете сдержать слезы. Опыт показывает, что сдерживаются немногие: к концу последнего акта шмыгает носом, кажется, весь зал. Однако не стоит считать «Пожары» такой классической слезоточивой историей, вроде той песенки про мамонтенка, который плывет к единственной на свете маме. Этот спектакль – своеобразный детектив, постепенно раскрывающий тайны главной героини, Науаль. О смерти Науаль мы узнаем в первые же минуты, однако она – самый, пожалуй, живой персонаж в этой истории. Мы видим ее пятнадцатилетней восхищенной девчонкой, сильной духом 40-летней женщиной, умудренной годами старухой. Ужасные подробности о жизни Науаль, которые удается узнать ее детям, меняют не только их отношение к матери, они навсегда меняют их самих. «Пожары» — это не только рассказ о жизни сильной женщины и ее борьбе то ли за свободу своей страны, то ли за собственное женское счастье (а возможно ли одно без другого?..) – это история про поиски матери, про отчаянные поиски любви, тепла, нежности, про попытки разорвать стену молчания. «За пределами молчания – счастье быть вместе. Нет ничего прекраснее, чем быть вместе», — говорят герои пьесы. После того, как в течение трех часов перед зрителем разворачивается история их жизней, эти слова уже не кажутся банальностью, а вызывают искренние слезы: разумеется, не по героям пьесы, а по собственной жизни.
Персонажи спектакля поначалу кажутся немного шаблонными: плохие – слишком очевидно плохие, хорошие – слишком очевидно хорошие. Зато к концу понимаешь, что нет ничего, что можно со стопроцентной уверенностью назвать плохим или хорошим: все зависит от точки зрения и точки отсчета. Очевидно одно: в любой ситуации есть выбор. Можно – озлобиться и продолжить строить вокруг себя поколениями выпестованную стену молчания, нелюбви, озлобленности, а можно – разорвать порочный круг.
В современном театре очень мало спектаклей, с которых уходишь с ворохом мыслей «на подумать», с ощущением, что вот за эти несколько часов что-то в тебе самом изменилось. «Пожары» — один из них. Однозначно стоит увидеть!
Отзыв написан 20 мая 2019 г.
В этом сезоне в театре «Et Cetera» премьерой стал спектакль Адольфа Шапиро «Это так, если вам так кажется» по пьесе итальянского писателя Луиджи Пиранделло. Постановка на контрастах, заблуждениях, противоречиях и это прослеживается во всём.
Итальянские нотки начинают появляться с того момента как зрители входят в зал, здесь всех встречает «Человек от театра» (Елизавета Рыжих), с акцентом и фразами на итальянском поторапливает занимать свои места. Тут и возникает первое непонимание кто эта девушка, какова здесь её роль, зрители рассуждают: актриса или конферансье (в последствии окажется что правы те и другие). Начинается спектакль выходом всех актёров на сцену, но они ещё не герои, они только готовятся к спектаклю, примеряя костюмы, поправляя гримм и беседуя друг с другом — этакий «театр в театре». Но гаснет свет, звучит фрагмент из оперы и актёры на сцене замирают в различных позах.
По сюжету в дом, где живут синьор Агацци, синьора Амалия, их дочь Дина и её дядя Ламберто Лаудизи, заселилась синьора Фрола, точнее её определил сюда зять — синьор Понца. Почему зять поселил маму своей жены отдельно, почему ходит к ней каждый день и предаёт записки от дочери, почему дочь не пускает маму в свою квартиру и общается с ней с балкона? Эти вопросы тревожат умы обозначенной семьи, их друзей — четы Сирелли, и синьоры Чини. В своём любопытстве они затевают подставы и начинают расследование, в ходе которого выясняется что всё это из-за сумасшедшего человека, коим является … синьора Фрола … или синьор Понца … ? Головоломка не только для героев, но и для зрителей, которые начинают делиться своим мнением прямо из зала и спектакль выходит за рамки сцены.
Когда актёры появляются из зрительного зала или уходят в него, они словно стирают невидимую черту между зрителями и сценой. У нас были первые места шестого ряда партера — это лучшие места, потому что здесь проходил разъярённый синьор Понца (Антон Пахомов) и в свете прожектора видно было напряженные связки и покрасневшие глаза, и здесь же появлялся комиссар Чентури (Сергей Плотников), а где ещё так близко увидишь заслуженного артиста России 
Постановка до последних минут держала в напряжении, только в конце появилась женщина, вокруг которой закручен сюжет. Она откинула вуаль и всё стало понятно … или запуталось снова, ведь весь спектакль — это доказательство того, что кто-то видит мир чёрным, а кто-то — белым.
Мария Трегубова (ученица Д. Крымова) ещё глубже показала нам это разделение через сценографию и костюмы. В светлом пространстве живут люди в белых одеждах, вот только помыслы их не так чисты, они упорно пытаются пролезть в чужую личную жизнь, добраться до истины, узнать чужую тайну. В чёрных костюмах предстают надорванные, но благородные души, им трудно жить со своей тайной, но они настолько пропитаны любовью и уважением друг к другу, что просто заслужили чтобы их оставили в покое. Есть и чёрно-белые персонажи, например синьора Чини (Евгений Тихомиров), она словно недавно появилась в обществе «белых людей» и ещё не до конца потеряла самоуважение, колеблется, но вот-вот «побелеет». Ламберто Лаудизи (Игорь Яцко) тоже двухцветный, кажется он держит нейтралитет, но похоже уже немножко сумасшедший. Весь спектакль наблюдала за ним, приятно увидеть ещё одного заслуженного артиста России на сцене.
Здесь ещё много интересных нескладностей: девушка-слуга представлятся мальчиком, балетная пачка и спортивная кофта, спортивный костюм и туфли на каблуках, фрак с кроссовками, мужчина в женской шляпке и лодочках, брюнетка в образе блондинки.
Есть плюс в черно-белых тонах, взгляд не размывается, зрители могут сосредоточиться на сюжете и диалогах, которых много, на прекрасной игре актёров. Мне очень понравилась Ирина Денисова, тонко и реалистично передала образ синьоры Фролы, я верила всему что она говорила, даже если героиня противоречила сама себе.
Спектакль с юмором, поставлен в жанре «притча», которая особенно актуальная в наше время, когда зачастую личная жизнь становится достоянием общественности. Но надо понимать, что «мир таков, каким он нам кажется».
Я бы ещё раз сходила на этот спектакль и на другие постановки театра «Et Cetera», изучаю репертуар.
Дата мероприятия: май 2019 г.
Екатерина
был(а) 20 ноября на Стакан воды
“ Прекрасный спектакль – чудесный свет, цвета, музыка, костюмы. Сцена, как шкатулка с переливающимися лоскутами шелка и драгоценными камнями. Какое-то необычайное мастерство артистов – я несколько раз ловила себя на том, что забывала дышать, настолько держит сюжет и игра актеров. Ловушки, в которые попадают герои, словесные дуэли, шантаж. Оттенки голоса, жесты, как тонко играют артисты – Королева Анна в исполнении Наталии Житковой – невероятна, браво! Егор Гордиенко в роли Артура Мешема — это просто новый Андрей Миронов –легкий, порывистый, благородный, хотелось бы увидеть его и в других спектаклях, очень здорово! Думаю, что пойду на спектакль еще раз.
Анна
был(а) 18 мая на Это так (если вам так кажется)
“ В прошлые выходные мы ходили в Московский театр «Et Cetera» на спектакль «Это так (если вам так кажется)». Адольф Шапиро поставил спектакль по пьесе Луиджи Пиранделло к 15-летию театра. Премьера состоялась в октябре 2018 года. Режиссёр уже второй раз обращается к этому произведению — первую постановка была осуществлена на эстонской сцене (на эстонском языке). Спектакль получился очень злободневный. Он о нас с вами. О том, как людям важно знать мистическую «правду», как люди не слышат друг друга, поддаются убеждению, каждый живет в своём собственном мире. Здесь все немного утрировано, преувеличено, абсурдно. Как только мы заходим в зал, мы сразу же оказываемся в центре действия. Нас встречает Человек от театра (Елизавета Рыжих). Режиссер использует приём «театр в театре». Декорации меняют прямо во время представления, Человек от театра выносит необходимый реквизит и делает памятные фотоснимки актеров. Видим мы здесь и гримёрные комнаты. Мне очень понравился эпизод, в котором все «артисты» вышли со сцены и начали заниматься своими делами: кто-то пошёл покурить, кто-то достал из-за пазухи фляжку, кто-то решил отобедать. Мария Трегубова создала удивительный черно-белый мир. Условно сцена разделена на две части: белую — на ней живут беспечные персонажи в белых одеждах, и чёрную — таинственную, немного странную и пугающую, на которой живут Синьора Фрола (Ирина Денисова) и Синьор Понца (Антон Пахомов) с супругой. Костюмы очень стильные, местами странные. Наряд Синьора Понца напоминает картину Рене Магритта «Сын человеческий». Такое ощущение, что герои спрятались за своими одеждами: кто-то скрывает свои чувства за темными очками, кому-то в этом помогает безумная причёска, кто-то прячется за меховой шапкой. Большое место в постановке занимают диалоги-рассуждения, нужно внимательно вслушиваться в текст. Актерский состав очень сильный. Мне понравилась Ирина Денисова в роли Синьоры Фролы: эмоциальная и трогательная. Впечатлил Антон Пахомов в роли Синьора Понца: сдержанный…до поры до времени… Спектакль интересней, но не для большого круга зрителей. Не каждый сможет понять и оценить замысел режиссёра. Зрители вышли с очень разным настроением: одни были в безудержном восторге, другие — в негодовании. Но… равнодушным не остался никто. Мне постановка понравилась. Ещё больше понравилось думать о ней. P.S. Мы первый раз воспользовались услугами «театральной няни», хочется, чтобы эту новаторскую идею взяли на вооружение и другие театры.
Елена
был(а) 16 февраля на Лица
“ Великолепный спектакль! Какое невероятное перевоплощение! Калягин и Симонов неподражаемы. Очень рекомендую тем, кто хочет посмотреть игру актеров старой школы.
Юлия
был(а) 01 декабря на Утиная охота
“ Само произведение достаточно специфично и будет интересно немногим. Но постановка отличная,декорации, музыка,игра актеров все на 5 из 5👍
Анна
был(а) 21 ноября на Лодочник
“ Спектакль понравился чрезвычайно, давно не получала такого удовольствия. В спектакле играют только мужчины, в том числе и женщин и делают это великолепно, тонко, с юмором, с любовью. Динамично, местами оч смешно, местами трогает до слез, Браво!!!
Людмила
был(а) 29 марта на ПОЭЗИЯ. 60-е…
“ Прекрасно!
Борис
был(а) 11 февраля на РЕВИЗОР. Версия
“ Постановка слабая. Очень скучно. Оригинальные спецэффекты (шкатулка, огонь и пр) не спасли…
Наталия
был(а) 03 февраля на Пожары
“ Специфическая постановка, неоднозначное мнение. Сказала бы на любитля. Ходили четвером и получилось так, что мне совсем не понравилось, другой девушке до восторга, остальным что-то среднее. Напишу от себя, что не прониклась игрой актеров, скучновато, затянуто. Сама история интересная, но я больше слушала, чем смотрела. Возможно для меня было мало действий.
Татьяна
был(а) 26 января на Земля Эльзы
“ Спасибо большое за спектакль! Все очень жизненно, без сказок. Веришь каждому слову. Вечное желание и стремление человека быть любимым и любить. Еще раз убедилась, что восприятие жизни старшим поколением и их внуками гораздо ближе, чем отцов и детей. Спасибо актёрам за игру (всем без исключения) и, конечно, режиссеру. Режиссера поздравляю с прекрасным дебютом в театре. Желаю дальнейших творческих успехов!
Ольга
был(а) 02 октября на Земля Эльзы
“ Великолепный спектакль!!!! Игра актёров замечательная! Спасибо большое!!!
Валерия
был(а) 06 января на Ваш Чехов
“ Были на спектакле с семиклассниками. Очень понравилось. Гармоничное и живое сочетание отрывков из переписки А.Ч. с братьями, сестрой, Ликой, проиллюстрированное сценами из жизни. Великолепно передана атмосфера нежной дружбы и привязанности в семье. Отлично раскрыта тема Лики Мезиновой в жизни Чехова. В спектакле есть и юмор, и печаль, и боль… Браво!!!
Елена
был(а) 16 ноября на 451 по Фаренгейту
“ Спектакль понравился. Идет без антракта, что очень порадовало. Было много старшеклассников. Отличная игра актеров, особенно порадовал Игорь Яцко. Единственный минус — это ужасно неудобные кресла-лавки в бельетаже.
Вероника
был(а) 14 октября на Валенсианские безумцы
“ Забавный спектакль. Спорный, но, по-моему, это хорошо. Поиск формы. Очень понравилась финальная сцена, которая по форме напоминает интермедию — очень хорошее решение. Молодцы, ребята!
Вероника
был(а) 05 октября на Комедия ошибок
“ Ходила смотреть на красавицу Катю Буйлову, она играет здесь Адриану. И на режиссуру гениального Стуруа. Но настоящим открытием для меня стал Антон Пахомов: тонкий, даже нервный, дьявольски одарённый актёр со сногсшибательным обаянием. Теперь слежу за ним. Всем смотреть!
Елена
был(а) 06 июля на Драма на охоте
“ Очередной раз объектом режиссуры Антона Яковлева становится Чехов, однако, как и в случае с «Дуэлью (МХТ им.Чехова), режиссер не ищет легких путей, выбирая всем известные пьесы, он берет рассказ раннего Чехова, сам создает и ставит пьесу, оформляя музыку, наделяя спектакль символами, побуждая зрителя ко внимательному просмотру и глубоким размышлениям. Видится, как всегда, кропотливая тщательная работа режиссера над декорациями, его любовь к деталям, открывающим дополнительные смыслы.Помимо тщательной и кропотливой работы режиссера, стоит отметить хорошую игру актеров, которым при всей сложности и запутанности поступков и мотивации персонажей удается удерживать внимание зрителя на протяжении всего довольно долгого спектакля. Спектакль оставляет сильные чувства и заставляет задуматься, осмыслить и переосмыслить увиденное.Елена
Елена
был(а) 14 мая на Шейлок
“ Удачно осовремененная трактовка Шекспира. 2 часа пролетели незаметно. Спасибо за отличный вечер!
Любовь
был(а) 26 января на Ничего себе местечко
“ Замечательный спектакль о нужности человека. Если человек никому не нужен, он умирает. Калягин,как всегда, прекрасен. Спектакль смотрится на одном дыхании.
Вера
был(а) 06 марта на Комедия ошибок
“ Посетили театр А. Калягина 23.02.2014 г. Смотрели «Комедию ошибок». Отличный спектакль, легкий, живой. Всем советую!
Елена
был(а) 19 марта на Подавлять и возбуждать
“ Спектакль, на мой взгляд, поднимает важные для любого человека темы: зачем мы живем, что есть счастье, что такое любовь… При удивительной красоте сценографии и музыкального сопровождения контрастом для меня стала сама игра главных героев. Чрезмерно надрывная и истеричная. И это очень мешает вглядываться в суть истории. Пожалуй, самым яркими ярким и запоминающимся образом для меня остался отец главного героя, появившийся в нескольких эпизодах в окончании спектакля.
Ирина
был(а) 23 февраля на Сердце не камень
“ Великолепный спектакль, отличная игра актеров. Получила огромное удовольствие от посещения театра. Очень понравилось не только мне, но и моему сыну-подростку. СПАСИБО !!!
Екатерина
был(а) 31 января на Лица
“ Спасибо!!! Замечательный спектакль! Смеялась до слёз с первой и до последней сцены!!! Браво, артисты! Браво , Чехов!
Зритель
был(а) 29 января на Утиная охота
“ Купила билеты на спектакль Утиная охота несмотря на негативные отзовы, которые видела в интернете. Спектакль очень понравился! Потрясающая работа. Чувствуется труд режиссера и талант актёров. Вцелом очень многогранная картина, освещающая различные стороны жизни. Спектакль смелый, современный. Получила истинное эстетическое удовольствие. Поклонникам классики скорее всего не понравится, надо шире смотреть на вещи. Очень рекомендую!
Rykov
был(а) 03 октября на Комедия ошибок
“ Будучи в Москве в командировке посетил с друзями татр Александра Калягина «Et Cetera» — Комедия ошибок.Остался приятно удивлен постановкой, неодназначность трактовки и игра актеров оставили в душе много вопросов и желание перечитать Шекспира ))).В данном театре был в первый раз — очень интересное и завораживающее место. Уверен что многоие постановки на его сене заслуживают внимания
Эльмира
был(а) 22 сентября на Газета «Русский инвалидъ» за 18 июля…
“ Совсем небольшой зал, где, кажется, нет деления на сцену и зрительный зал. Стоят обычные офисные стулья, вместо шикарных итальянских творений основного зала. Но вот открывается занавес и ты погружаешься в мир театра. Разговор главного героя с залом, обращение к кому-то из зрителей. Из трагедии умудряются местами делать и комедию, и фарс, потому что ничем более как смехом нельзя себя и других исцелить. Кто он русский инвалидь? Это вестник, куда пишет статьи затворник Иван Павлович, переживший личную трагедию. Вот уже 2 года он не покидает своё жилище, ставшее для него крепостью. Но переписку с барышней, когда бежавшей с ним за границу, а потом вернувшейся к мужу, продолжает.В середине одноактного спектакля вдруг погас свет, действие продолжалось, старая няня Нюта вынесла свечу, приоткрыла дверь за кулисы…Только минут через 5 зрители поняли, что это техническая накладка и то после извинения актёра. Вот это мастерство!
Марина
был(а) 05 июля на Лица
“ Спектакль смотрится на одной дыхании. Отлично сыгранные комедии Чехова открылись для меня с новой стороны. Хохотали весь спектакль. Отдельно хотелось бы отметить сам театр: очень приятный, красивый зал.
Александр
был(а) 02 июля на Шейлок
“ Посетили с женой спектакль «Шейлок». Остались в полном восторге: классическая пьеса в современной обстановке. Блестящая игра Александра Александровича в роли ростовщика — бесподобна!
Мария
был(а) 27 мая на Валенсианские безумцы
“ «Борис Годунов» оставил приятнейшее впечатление. Качественная постановка, хороший актерский состав, правильные акценты. Немного жаль, что на костюмах решили сэкономить, в результате персонажи одеты кто во что: тут и купец из Островского, и чеховская дама (без собачки), и почти Наташа Ростова, и почти Петр I…
Наталия
был(а) 21 мая на Пожары
“ Сильная постановка. Тяжеловатая, ценители оценят, любители поплачут. Готовьтесь, думать, сострадать и даже может плакать.
Elena
был(а) 25 апреля на Драма на охоте
“ Спектакль понравился, Даниил Страхов хорошо сыграл.
Elena
был(а) 03 апреля на Пожары
“ Спектакль тяжелый, но производит неизгладимое впечатление, заставляет задуматься!
Гаянэ
был(а) 05 апреля на Лица
“ Легкий, смешной, глубокий спектакль моего любимого театра ! Великолепный Александр Колягин! Очень важный спектакль для молодёжи! Любовь к АП Чехову прививается молниеносно! Отдельное спасибо Владимиру Симонову.Фееричный, многоликий, смешной, глубокий и очень Настоящий!!! Всем советую этот спектакль! Хочется отметить сам театр: я бы назвала его театр-игрушка в хорошем смысле слова! Красивый, гротескный, очень уютный! Одна чайная комната чего стоит!!)))
Наталия
был(а) 05 апреля на Лица
“ На мой взгляд спектакль смотрится на одном дыхании, настолько увлекательно и легко, перенесены Лица героев из рассказов Чехова в нашу реальность. Игру наших актеров можно охарактеризовать только в высшей степени, а детально проработанные роли, речь, жесты и мимика могут быть мастер классом для других актеров.
Светлана
был(а) 04 марта на Борис Годунов
“ Данный спектакль мне не очень понравился. театр удивил
Софья
был(а) 20 марта на Пожары
“ У меня нет слов! Спектакль настолько потряс меня, что я даже не могла его обсуждать. Тоже было и с моими спутниками. Я часто хожу в театр, и это единственный спектакль, наверное, за последний год, что оставил такое глубокое впечатление! Игра актеров, декорации, музыкальный фон, смена сцен — все настолько хорошо продумано, так подходит одно к другому, что просто невозможно оторваться от сцены. Огромное спасибо режиссеру и актерам за такой прекрасный спектакль!
Юлия
был(а) 21 декабря на Ваня и крокодил
“ Очень добрый, милый, яркий спектакль. Когда брала билеты, думала, каково будет детям слушать стихи, оказалось, Чуковский прекрасно лег на музыку и получился настоящий мюзикл для малышей. Начинается все еще в холле, куда выходит Дед Мороз и задает детишками разные задачки. Затем все поднимаются в маленький зал на 4-ом этаже, и начинается действо.Особо хочется отменить совершенно потрясающие костюмы. Совершенно потрясающие получили крокодилы и прочие животные. Поскольку действие происходит в Петрограде, костюмеры воссоздали одежду того времени: пальто с меховой окантовкой, маленькие круглые шапочки у дам и пышные платьица у девочек. А какой был городовой! Это же прелесть просто. И все играли на «отлично», несмотря на то, что спектакль детский и совсем короткий. Мы остались очень довольны, ребенок бесконечно пересматривал видео, выложенное на ю-тьюб. Твердо намерена посмотреть все детские спектакли в Et Cetera. Билеты советую брать на 3-ий ряд, там лучше видно, головы впереди сидящих не мешают обзору.
Наталья
был(а) 15 февраля на Королевская корова
“ Ходили с двумя детьми. Дети просто в восторге от » коровы» , весь спектакль сидели и хохотали. Нам тоже очень понравилось представление, да и сама атмосфера в театре уютная, ощущаешь себя как » желанный гость». Персонал очень радушный и приветливый. Спасибо им большое. Отдохнули на все сто….
Ольга
был(а) 07 марта на Лица
“ Вчера были компанией из 5-ти человек на спектакле! Бесподобно!!! Браво!!!
Анна
был(а) 17 февраля на 451 по Фаренгейту
“ 9/10Сложно ставить такую книгу. И не только из-за ее содержания, но и из-за популярности. Это не Чехов/Островский/Шекспир, который уже готовы для постановки. Слишком много своего вынужден привнести постановщик, чтоб «настоящие» поклонники первоисточника были довольны. Гай хорош своей обыкновенностью. На его месте мог оказаться любой мужчина. Если встретит свою Клариссу, конечно. Случайная встреча часто бывает судьбоносной. Главное, не отвернуться в ответ на приветствие.А жалко мне было бригадира. Потому что он понимал, но сил что-то менять не было. Как тот профессор…Музыка была пронзительной, трагической, сильной.
Галина
был(а) 24 февраля на Ничего себе местечко
“ Спектакль оставил ощущение разочарования и легкого обмана. Спектакль был короче заявленного времени на 15 минут, т.е. в общей сложности шел 1 час 5 минут. Сюжет непонятный. Жаль! Не ожидала такого от спектакля, в котором заняты такие актеры.
Алексей
был(а) 14 февраля на Борис Годунов
“ Очень хороший спектакль как по сюжетной линии (полное соответсвие А.С.Пушкину) так и по исполнению артистами! Историю государтсва Российского нужно знать! Огромное спасибо за такой спектакль! Очень понравилось!Советую для семейного просмотра! Алексей Т.
Павел
был(а) 17 февраля на 451 по Фаренгейту
“ Немного утомляли монологи главных героев, а в целом спектакль понравился.
Александр
был(а) 24 января на Подавлять и возбуждать
“ Были на этом спектакле, впечатление очень приятное …. но сюжет показался не завершенным. Игра главных героев — поразила накалом и чувством. Спасибо.
Лилия
был(а) 01 февраля на Драма на охоте
“ Очень сильный спектакль, интересная и сложная постановка одновременно. Не отрываясь следила за прекрасной игрой актеров. Спектакль великолепный!
Татьяна
был(а) 05 февраля на Старшая сестра
“ Ходили на спектакль 05.02.15г. Только одни слова благодарности. Понравилось все: и необычная сцена, и игра актеров (играли, пели, танцевали). Хочется вспоминать и обсуждать этот спектакль. Спасибо!!!
Наталия
был(а) 30 января на Борис Годунов
“ Была на премьере. Спектакль замечательный,отличный во всем и в игре актеров,и в оформлении сцены, и музыка, и костюмах. Спасибо режиссёру П.Штайну. Так тонко и гармонично соединить прошлое и современность может только настоящий талант. Еще раз спасибо!
Маша
был(а) 30 января на Борис Годунов
“ Потрясающий спектакль,есть над чем подумать!!!игра актеров замечательная!!!
Нина
был(а) 24 января на Подавлять и возбуждать
“ Спектакль ужасный! Обидно, что в нем играет сам Калягин!! Декораций нет, крики и надрыв без причины, такое впечатление, что артисты думали о своем в то время, пока шел спектакль. Пьеса не интересная . Талант Калягина и это произведение не совместимы.
Николай
был(а) 28 января на Птицы
“ Спектакль Великолепен! Актеры молодцы, Соловушка-Мэрилин прекрасна! порадовали птицы-глашатаи и актер в антракте=) Время пролетело незаметно!
Татьяна
был(а) 25 января на Сердце не камень
“ Спектакль по моему неудачный. Настолько скушно и вяло все, что в первом отделении даже заснула. Актеры играют неплохо, но постановка скучная. Не рекомендую.
Галина
был(а) 17 января на Борис Годунов
“ Были на премьере. Замечательная постановка!!! Спасибо великому Питеру Штайну за бережное и уважительное отношение к классике. Игра актеров великолепна. Прекрасные костюмы и очень интересные находки режиссера передают дух эпохи и великого произведения А.С. Пушкина. Рекомендую обязательно сходить на этот спектакль!
Дмитрий
был(а) 18 ноября на Морфий
“ Спектакль прекрасный. Замечательно поставлен. актеры превосходно играют. Думаю что он никого не оставит равнодушными. Побольше бы таких постановок. Большое спасибо !!!
Татьяна
был(а) 21 декабря на Ваня и крокодил
“ Вчера с сыном посетили спектакль.Актеры играбли с юношеским задором, костюмы и сценографии продуманы прекрасно, единственное, что не совпало- описание возраста зрителей на сайте Биг-билет, спектакль хорош для малышей до 5 лет. Никак не 12+
Анна
был(а) 02 декабря на Пожары
“ Очень глубокий, тяжелый спектакль. Весь зал выходил после его окончания молча в оцепенении. Теперь по-другому смотрю новости из стран, где идет война и кругом бедность. На этом спектакле взглянула людям, живущим в таких местах в глаза.
Анна
был(а) 04 декабря на Драма на охоте
“ Попали на спектакль совершенно случайно, знать не знала до этого кто такой Даниил Страхов, т к не смотрю сериалы:) Хоть и знаешь что будет дальше т к фильм видели наверняка все, но происходящее на сцене «держит» Отличный спектакль в самом любимом театре Москвы!
Елена
был(а) 21 декабря на Лица
“ Были на спектакле «Лица» 21 декабря. Театр потрясающий! Начиная с необычной архитектуры и продолжая чудными интерьерами- театр увлекает и притягивает. Наши Великие русские Актеры А.Калягин и В.Симонов в абсолютной гармонии с вечно-актуальным Чеховым! Сюда хочется возвращаться! Спасибо за чудесный вечер!
Евгений
был(а) 13 декабря на 451 по Фаренгейту
“ Видение режиссера, игра актеров, декорации и эффекты — все это просто на высшем уровне! Уверен, Брэдбери бы одобрил. Один из немногих спектаклей по любимому произведению, на который снова и снова хочется прийти. Был дважды и точно на этом не остановлюсь.
Марина
был(а) 21 ноября на Король Убю
“ Оригинальный спектакль, присутствует и фарс, то над чем можно посмеяться, и мысль, то над чем можно задуматься))) Рекомендую, скучно на спектакле не было.
Yana
был(а) 23 ноября на Драма на охоте
“ Очень сильный спектакль, держит эмоционально от начало и до конца, заставляет думать. Замечательно подобраны актёры и музыкальное сопровождение.
Людмила
был(а) 16 ноября на Лица
“ Прекрасный театр! Спектакль смотрится на одном дыхание! Полтора часа пролетели, как одно мгновение! Колягин не отразим!
Наталия
был(а) 22 ноября на Сердце не камень
“ Спасибо большое, была с дочкой 15 лет, нам обеим очень понравилось!
Татьяна
был(а) 15 ноября на Королевская корова
“ Спектакль детям понравился (6 и 10 лет), но мне, маме, он показался уж очень незатейливым по смыслу: не надо нечего предпринимать, стараться, главное в нужный сад забрести (удачно выйти замуж :)). Поучительная сторона отсутствует. А в остальном все красиво и весело.
Мария
был(а) 12 ноября на Драма на охоте
“ Отличный спектакль
Alla
был(а) 09 ноября на Тайна тетушки Мэлкин
“ Спектакль-замечательный,получили с дочкой огромное удовольствие, смеялись от души! Добрая сказка о ценности душевной красоты, по пьесе Алана А. Милна. автора «Вини-Пуха» и «Гадкий-утенок». Постановка настолько удачная, что юные зрители разного возраста (от 5-11 лет) и их родители приятно проведут время и получат положительные эмоции.
Олеся
был(а) 26 октября на Ваня и крокодил
“ Замечательный спектакль. Тот случай, когда театр серьезно подошел к детской постановке и сделал все по-взрослому — и режисура, и игра актеров, и костюмы…все было на высоте. Завороженно смотрели не только дети, но и взрослые. Спектакль достаточно короткий, около часа, без антракта и можно приводить детей от 4-х лет смело. Нам с дочкой очень понравилось и мы теперь собрались еще и на другие детские спектакли этого театра! )
Татьяна
был(а) 21 октября на Буря
“ Спектакль произвел на меня огромное впечатление. Понравились сценография и спецэффекты, которые не мешали воспринимать замечательную игру актеров. Сцена бури с мечущимся кораблем пожалуй самая яркая и запоминающаяся сцена спектакля. Немного странно выглядела «расчлененка» — наверное слишком натурально. Калягин великолепен!
Ануш
был(а) 20 апреля на Ваня и крокодил
“ Возрастная категория стоит 12+. Почему? Это замечательный, веселый, интересный спектакль для детей лет с 4 и до 7-8 (такие детки уже оценят не только представление, но и юмор актеров). Очень рекомендую для детей всё-таки дошкольного возраста и их родителей)
Ольга
был(а) 17 октября на Подавлять и возбуждать
“ Красиво оформлено, очень добротно и качественно сделано,если такая формулировка допустима к театру.Но эмоционально не мое, не зацепило.
Иван
был(а) 08 октября на 451 по Фаренгейту
“ Все было Супер !! Очень понравилось ! Игра актеров замечательная! недавно дочитал эту книгу и остался под вчпечатлением а спектакль его только усилил. Спасибо огромное !
Наталья
был(а) 05 октября на Драма на охоте
“ Отличный спектакль! Мне понравилась постановка, игра актеров. Я поверила в историю, происходящую на сцене, остро сопереживала героям. Я до сих пор под впечатлением! Спасибо всем, кто работал над спектаклем! Вы творите настоящее искусство!
Ирина
был(а) 05 октября на Драма на охоте
“ Так ждали этого спектакля, а в итоге полное разочарование от постановки. К сожалению, классику интерпретируют слишком вычурно, в каких-то моментах даже пошло. Уважаемые сценаристы, не трогайте Чехова, пишите свои сюжеты, если вы не мыслите современный театр сцен с задиранием юбок и пр. Игра главной героини не впечатлила вовсе. Такое ощущение, что народ пришел в театр исключительно из-за Страхова. Печально, что кинозвезды в наше время делают «рейтинг» театрам.После спектакля остались какие-то смешанные чувства. Впервые не хотелось апплодировать. И это печально. Сам театр очень красивый, уютный.
Ольга
был(а) 27 августа на Драма на охоте
“ Прекрасный спектакль. Тонкий, чувственный и настоящий. Игра Скворцова выше всяких похвал, я открыла для себя этого актура именно на этом спектакле. Но хочется похвалить всех актуров — игра великолепная.
Татьяна
был(а) 16 сентября на Лица
“ Очень понравился спектакль «Лица», получили заряд позитива, посмеялись от души. Спасибо огромное!
Mogue
был(а) 16 сентября на Лица
“ Было отличное позитивное настроение после спектакля! Особенно понравились две первые сценки! Очень жизненно! Спасибо
Галина
был(а) 16 сентября на Лица
“ Прекрасный спектакль. Блестящая игра Мастеров!
Рудольф
был(а) 13 сентября на Буря
“ Отличный спектакль!
Dmitry
был(а) 13 сентября на Буря
“ Я открыл для себя Шекспира заново! Потрясающе!!
Полина
был(а) 09 сентября на 451 по Фаренгейту
“ Современные проблемы озвучены, неплохо поставлены, достаточно убедительно и живо сыграно. Из плохого — стихи нужно более проникновенно читать — такие стихи должны слезу вышибать, а при том прочтении просто чуть грустно. И 2.10 без антракта тяжко…
Марина
был(а) 11 сентября на Пожары
“ Спектакль понравился, артисты замечательные.
Екатерина
был(а) 11 сентября на Пожары
“ Спасибо за подаренные эмоции. Очень довольны спектаклем. Это было сильно, эмоционально, необычно и тронулу душу.
Алексей
был(а) 09 сентября на 451 по Фаренгейту
“ Отлично, было очень хорошо ! Спектакль и театр мне очень понравился . Буду рад еще побывать в вашем театре .
Alexander
был(а) 09 сентября на 451 по Фаренгейту
“ Просто супер, вы молодцы!
Татьяна
был(а) 07 сентября на Комедия ошибок
“ Великолепный спектакль, получили массу удовольствия! Спасибо!
Сергей
был(а) 07 сентября на Комедия ошибок
“ Здравствуйте! Честно говоря спектакль на любителя.
Максим
был(а) 04 сентября на Птицы
“ Некачественно, неоднородно, неинтересно.
Марина
был(а) 26 августа на Комедия ошибок
“ Весело, динамично, оригиналъно. Спектаклъ оченъ понравился
Chishka
был(а) 28 августа на Старшая сестра
“ Спасибо огромное создателям и участникам спектакля! Потрясающий спектакль! Не думала, что буду плакать, прочтя до просмотра пьесу Володина. Спасибо Владимиру Скворцову за такое воплощение этой истории!!!
Алина
был(а) 27 августа на Драма на охоте
“ Спектакль неоднозначный… Характеры не раскрыты, взаимодействия персонажей не хватило. При этом атмосфера передана неплохо, Даниил Страхов сыграл прекрасно.
Семён
был(а) 27 августа на Драма на охоте
“ Отличная игра актёров, весь спектакль смотрел на одном дыхании!
Владислав
был(а) 27 августа на Драма на охоте
“ Хорошая постановка артисты, кроме Страхова, который,на мой взгляд, своей игрой портит спектакль.
Елена
был(а) 27 августа на Драма на охоте
“ Классная постановка!Мне понравилось. Владимир Скворцов молодец!
Екатерина
был(а) 27 августа на Драма на охоте
“ спасибо, понравилось все.
Наталья
был(а) 26 августа на Комедия ошибок
“ Очень разочарована просмотренным спектаклем. Интересный сюжет в крайне не приятной подаче. Не спасла ситуацию даже отличная игра 2 исполнителей главных ролей.
Галина
был(а) 26 августа на Комедия ошибок
“ Спасибо. Спектакль понравился.
Анна
был(а) 26 августа на Комедия ошибок
“ Очень понравился спектакль. Невероятно красивый зал с разными креслами!
Елена
был(а) 26 августа на Комедия ошибок
“ Очень понравился спектакль, получили массу удовольствия от игры актеров
Ирина
был(а) 10 июля на Пожары
“ Как многие писали сильная игра актеров и сюжет затягивают. Нахожусь под впечатлением. Мощно!
Татьяна
был(а) 07 июля на Лица
“ Я поседала многие театры и мероприятия.Но в этот поход Всё сложилось! От театрального гардероба до буфета!!! Зал,освещение,необыкновенная атмосфера!!! Здесь всё для зрителя, причем самого искушенного! А спектакль! Ты погружаться в старые улочки, давно забытую атмосферу маленьких российских городов, глубинки и Ты Дома!потрясающе! Огромное спасибо за настроение и замечательно место,куда хочется заглянуть еще не раз!!!
Лилия
был(а) 11 июля на Комедия ошибок
“ Здравствуйте! С признательностью и благодарностью к руководителю, актерам, сотрудникам театра. Теплая и добро желательная атмосфера в театре. Оригинальная постановка, зрители были неожиданно привлечены в игру. Браво! Будьте здоровы! Творческих успехов! Спасибо!
Мария
был(а) 11 июля на Комедия ошибок
“ Очень понравился спектакль!) спасибо !
Алексей
был(а) 10 июля на Пожары
“ У вас в театре очень хорошо.органищация на высшем уровне.более глубокой, по смыслу ,постановки давно не наблюдал!! Огромное спасибо!
Об этом спектакле я слышала. Отзывы были неизменно восторженными, но с оговоркой: спектакль — не для всех. Не развлекательный, не веселый, заставляющий задуматься. Когда я поняла, что действо окончено, то, разглядывая замерших, потерявших дар речи зрителей, я думала о том, как мне написать о том, что я пережила за эти три часа. Как передать ту боль и отчаяние, которыми поделился автор? Как рассказать об игре актеров, которые втянули каждого, кто находился в зале, в страшную историю, которую рассказывали?
«Я любил вашу мать…, она была моим другом» — говорит старенький нотариус, зачитывая в первой же сцене последнюю волю умершей женщины. Ее дети настроены скептически: мать последние пять лет провела в полном молчании, да и до этого не уделяла им должного внимания. Ее последняя воля — найти отца, которого когда-то она объявила погибшим, и брата, о существовании которого они не догадывались. Это — начало. А дальше медленно и болезненно раскручивается этот детективный сюжет. Выполняя последнюю волю матери, они следуют по дорогам ее жизни, восстанавливая реальную картину событий и узнавая, как на самом деле она жила…
Поразило всё. Великолепные актеры. Их монологи, от которых в глазах стояли слезы. Их абсолютное погружение в сюжет. Не представляю себе, как можно проигрывать такое часто — ведь спектакль идет в театре несколько лет!
Декорации… На протяжении трех часов из декораций на сцене были лишь шесть стульев и одна лестница. Всё. И этот небольшой набор предметов благодаря атмосфере и игре актеров на протяжении повествования превращались в дома, деревни, кладбища и могилы, тюрьму и поле военных действий.
Музыка. Короткие и пронзительные вставки.
О чем этот спектакль?
О том, что делает с людьми война. Об ужасах и сломленных судьбах. О боли и несовершенстве жизни. О мудрости и умении выжить, несмотря ни на что. О преданности. О семье. И о любви.
Вернувшись домой, я первым делом посмотрела историю этого спектакля.
Написал пьесу Важди Муавад — уроженец Ливана, живущий в Канаде. Он отразил события местной гражданской войны, которая коснулась и лично его. Сюжет — не реальная, а сочиненная история. Но сделано это очень красиво…
Давно были в театре? Я — увы — нечастый гость. Вчера я об этом пожалела.
За потрясающий вечер огромное спасибо сообществу moskva_lublu (https://moskva-lublu.livejournal.com/) и прекрасному театру Александра Калягина Et Cetera !
Тут можно подписаться на обновления моего блога:)
А тут — добавить меня в друзья!:)